Suite à son partenariat avec le musée des Beaux-Arts de Budapest en travaux, le musée Guggenheim de Bilbao met en scène un choix des 150 plus intéressants chefs-d'œuvre sur papier du XVème siècle à nos jours acquis par le musée hongrois. Parmi les plus grands artistes européens sélectionnés, on peut citer Albrecht Dürer, Léonard de Vinci, Raphaël, Rembrandt, Francisco de Goya, Miklós Barabás, Henri de Toulouse-Lautrec, Pablo Picasso, Egon Schiele, Victor Vasarely, Vera Molnar, Judit Reigl, Dóra Maurer, Georg Baselitz, Katharina Grosse et Gerhard Richter.
Répartie en 12 sections, cette exposition didactique a pour objectif de faire découvrir chronologiquement l'art du dessin et son évolution. Parmi les thèmes traités, on peut citer : le paysage avec Brueghel l'Ancien ; l'art du nu évoqué par la découverte du corps humain analysé dans les dessins de Léonard de Vinci. Parmi les autres thèmes traités, celui du voyage défilant de l'Europe du Nord au Sud de l'Italie en passant par la France.
Cette exposition offre un aperçu de l'histoire riche et mouvementée de la collection d'estampes et de dessins du Musée des Beaux-Arts de Budapest, complétée par une série de documents d'archives sur les origines des fonds de l'ancienne propriété de la famille noble hongroise des Esterházy.
Au Musée Guggenheim de Bilbao : Exposition CHEFS D'OEUVRE SUR PAPIER DE BUDAPEST du 28 février au 25 mai
Légendes :
1 - Leonardo da Vinci (1452-1519) - Études de tête, vers 1504–05 - Craie noire douce ou fusain et traces de sanguine sur papier, 191 × 188 mm - Inv. no. 1775 - Acheté à la collection Esterházy, 1871 © 2025 Museum of Fine Arts, Budapest
2 - Vincent van Gogh (1853-1890) - Le jardin du presbytère à Nuenen en hiver, 1884 - Plume et encre brune - Donación de Pál Majovszky, 1934 - © 2025 Museum of Fine Arts, Budapest
En complément, une euxième exposition temporaire invite à découvrir les toiles modernistes de Tarsila Do Amaral (1886-1973)
Placées dans les salles Salles : 201, 202, 203 du musée Guggenheim, les oeuvres de la brésilienne Tarsila Do Amaral (1886-1973) apportent une vision nouvelle de l'Amérique du Sud. Formée à Paris, alors capitale artistique, marquée par l’innovation et l’expérimentation, l'artiste a intégré le cubisme et divers mouvements d'avant-garde liés au primitivisme tout en gardant sa personnalité ravivée par de nombreux séjours au Brésil à l'occasion par exemple du Carnaval.
Exposition des oeuvres modernistes de la brésilienne Tarsila Do Amaral du 21 février au 1er juin 2025 au musée Guggenheim.
Légende Carte postale (Cartão postal), 1929
Huile sur toile, 127,5 x 142,5 cm
Collection particulière, Rio de Janeiro
© Tarsila do Amaral Licenciamento e Empreendimentos S.A.
Photo : Jaime Acioli
